Jean Arthur

Jean Arthur（生于Gladys Georgianna Greene； 1900年10月17日至1991年6月19日）是美国百老汇和电影演员，其职业生涯始于1920年代的无声电影，一直持续到1950年代初。

亚瑟（Arthur）在三部弗兰克·卡普拉（Frank Capra）的电影中担任过主角：事迹进城（1936），你不能随身携带（1938）和先生。史密斯去华盛顿（1939），该片曾倡导“日常女主角”。亚瑟（Arthur）因在《更多的商人》（i）（1943）中的表演而获得1944年奥斯卡最佳女主角奖。

詹姆斯·哈维（James Harvey）在浪漫喜剧史上写道：“没有人比让·亚瑟（Jean Arthur）更了解枪手喜剧。她参与其中的程度如此之高，她所扮演的明星个性也是如此，以至于没有她，枪手风格本身几乎是不可想象的。”她被称为“典型的喜剧主持人”。她的最后一部电影表演是非喜剧片，在1953年乔治·史蒂文斯（George Stevens）的《 Shane》（Shane）中扮演宅基地的妻子。

亚瑟（Arthur）被认为是一位隐居的女性。新闻杂志《生活》（Life）在1940年的一篇文章中观察到：“让·亚瑟（Jean Arthur）紧随嘉宝（Garbo）之后，是好莱坞统治下的神秘女性”。除了回避采访，她还避免了摄影师，并拒绝参加任何形式的宣传。

内容

• 1早年生活
• 2职业生涯
  • 2.1无声电影
  • 2.2过渡到有声电影
  • 2.3百老汇和哥伦比亚影业
  • 2.4后来的职业
• 3退休
• 4婚姻
• 5死亡
• 6遗产
• 7影视作品
• 8无线电出现
• 9另请参见
• 10参考文献
  • 10.1注释
  • 10.2参考书目
• 11外部链接

• 2.1无声电影
• 2.2转换为有声电影
• 2.3百老汇和Columbia Pictures
• 2.4后来的职业

• 10.1注释
• 10.2参考书目

早期生活

亚瑟（Arthur）出生于纽约普拉茨堡，与新教父母约翰娜·奥古斯塔·纳尔逊（Johanna Augusta Nelson，1871-1959年）和休伯特·西德尼·格林（Hubert Sidney Greene，1863-1944年）出生。内战后，格拉迪斯的路德教会的祖父母从挪威移民到美国西部。她的公理会父亲祖先于1600年代下半叶从英格兰移民到罗德岛。 1790年代，纳撒尼尔·格林（Nathaniel Greene）帮助建立了佛蒙特州的圣奥尔本斯镇，他的曾孙休伯特·格林（Hubert Greene）于1863年9月1日出生。

约翰娜和休伯特在蒙大拿州的比林斯结婚。 ，1890年7月7日。格拉迪斯的三个哥哥-唐纳德·休伯特·格林（Donald Hubert Greene，1890–1967年），罗伯特·布拉兹·格林（Robert Brazier Greene，1892-1955年）和艾伯特·西德尼·格林（Albert Sidney Greene，1894-1926年）出生于西方。 1897年左右，休伯特将妻子和三个儿子从比林斯搬到了普拉茨堡，这样他就可以在克林顿街的伍德沃德制片厂做摄影师。约翰娜于1898年4月1日生下了死产的双胞胎。

两年半后，约翰娜生下了格拉迪斯·乔治亚娜。游牧童年的产物，未来的让·亚瑟（Jean Arthur）有时住在纽约的萨拉纳克湖（Saranac Lake）。佛罗里达州杰克逊维尔（Jacksonville），休伯特（Hubert）的普拉茨堡（Plattsburgh）雇主乔治·伍德沃德（George Woodward）开设了第二家工作室；以及休伯特长大的纽约州斯克内克塔迪（Schenectady）和他的几个家庭仍然居住的地方。 1908年至1915年，格林夫妇在缅因州的韦斯特布鲁克生活过，而格拉迪斯的父亲曾在缅因州波特兰的Lamson Studios工作。一家人于1915年移居纽约，定居在曼哈顿上城西159街573号的华盛顿高地附近，休伯特在第五大道的艾拉·希尔（Ira L.Hill）摄影工作室工作。三年级时由于“家庭情况的变化”而辍学。一战之前和之后，她担任许多后来的电影角色的先驱，在曼哈顿下城的邦德街（Bond Street）担任速记员。她的父亲（55岁，据说是45岁）和兄弟姐妹都为该选秀注册。她的哥哥阿尔伯特（Albert）在第一次世界大战期间因芥子气袭击而遭受呼吸道伤害，于1926年去世。

职业生涯

无声电影

–亚瑟评论她在1928年的电影事业失败。

1920年代初，在福克斯电影制片厂（Fox Film Studios）在纽约进行商业建模时被她发现，新名叫让·阿瑟（Jean Arthur）签订了为期一年的合同，并在无声电影 Cameo Kirby （ （1923年），由约翰·福特执导。据说她从两个最伟大的英雄，圣女贞德（Jeanne d'Arc）和亚瑟王（King Arthur）中取艺名。该工作室当时正在寻找具有足够性吸引力的新美国情侣，以吸引爵士时代的观众。亚瑟（Arthur）被改头换面，成为了这样一个个性人物。在 Cameo Kirby 中担任小角色之后，她在 Venus神庙（1923）中获得了她的第一个女性主角，这是关于一群若虫跳舞的无情故事。电影的导演亨利·奥托（Henry Otto）对缺乏表演才华感到不满，在拍摄的第三天，就将亚瑟（Arthur）换成女演员玛丽·菲尔宾（Mary Philbin）。 Arthur同意了导演的话：“内部没有火花。我的行为就像机械娃娃的性格。我以为自己一辈子都丢脸了。”她原本打算永久离开加利福尼亚电影业，但由于她的合同而勉强留下来，而是穿着喜剧短裤。尽管缺乏所需的才能，但亚瑟还是喜欢演戏，她认为演戏是“出路”。为了获得名气，她在洛杉矶市的目录中注册了照片播放器操作员，并出现在一家新的Encino夜总会的宣传片中，但无济于事。

当天，她出现在了制作《西部》（B Western）的动作电影公司（Action Pictures）的很多地方，并以其在场给其主人莱斯特·斯科特（Lester F. Scott Jr.）他决定冒险尝试一个完全未知的事物，并且在两年的时间里，她在20多个西方人中脱颖而出。亚瑟只得到每张25美元的照片，却在艰难的工作环境中苦苦挣扎：“这些电影通常是在洛杉矶附近的沙漠中，在烈日炎烈的阳光下拍摄的，致使喉咙干裂和化妆流失。自来水无处可去。被发现，甚至连屋子里都没有，奢侈并不总是存在。这些电影中的演员常常是真正的牛仔，坚强的人，他们习惯于粗暴地对待它，对那些不习惯的人则几乎没有用。”尽管亚瑟没有受到官方的关注，但这些电影在中西部的二流剧院取得了一定的成功。除了在1924年至1926年间在动作电影公司的电影中露面之外，她还曾在一些独立的西部片公司工作，包括《毒品商店牛仔》（1925年）和《贫穷街》的西部片工作，并且还拥有一些未经认证的作品。在巴斯特·基顿（Buster Keaton）的《七次机会》（i>七次机会）（1925）中。

1927年，亚瑟（Arthur）在丈夫（Mae Busch）和查尔斯·德莱尼（Charles Delaney）的对面，作为丈夫的掘金合唱团女孩时，引起了更多关注。猎人。随后，她在1927年的马鞋中被演员蒙蒂·班克斯（Monty Banks）浪漫化，这在商业上和商业上都是成功的。她因班克斯的坚持而受雇，并获得了700美元的薪水。接下来，导演理查德·华莱士（Richard Wallace）忽略了福克斯希望通过任命亚瑟（Arthur）出演《喜怒无常》（The Poor Nut ）（1927年）中的女主角的女主角的愿望，该女演员是一位大学喜剧，这部电影使她得到了广泛的关注。 《综艺》的一位评论员在评论中并未保留这位女演员：“好莱坞所有人都吹嘘迷人的年轻女性泛滥成灾，她们全都在导演的门上殴打，导致出现在照片中，这似乎很奇怪。因此，应该从所有这些样品中选出两个平坦的标本，例如让·亚瑟（Jean Arthur）和简·温顿（Jane Winton）。两个女孩都没有银幕存在。 ”厌倦了自己职业生涯的发展方向，Arthur在当时的一次采访中表达了自己希望大休息的愿望。当她签约《热身》（1928）中的一个小角色时，她对此表示怀疑。这部电影是为一家大型电影制片厂出品的，著名影星里奇（Daniel Players Lasky）拍摄，主演是理查德·迪克斯（Richard Dix）。作为工作室的第一部有声电影，它得到了推广，受到了媒体的广泛关注，亚瑟因描绘俱乐部老板的女儿而赢得赞誉。 品种认为：“尽管物质糟透了，但迪克斯和亚瑟还是很出色”，而 Screenland 写道，亚瑟“是有史以来最可爱的年轻接吻者之一。 Dix电影。吉恩（Jean）很帅；她既不像常规电影中的女主角，也没有像电影中的女主角那样的举止。她是一个很好的女孩，但她有自己的一刻。” 热身的成功使亚瑟与工作室（即将被称为派拉蒙影业）签订了为期三年的合同，每周租金为150美元。

过渡到声音电影

随着1920年代后期对讲机的兴起，亚瑟（Arthur）成为了派拉蒙影业（Paramount Pictures）许多沉默的银幕演员之一，这些演员最初不愿适应有声电影。在意识到声音电影的狂热不是一个阶段之后，她会见了声音教练Roy Pomeroy。正是她独特而勤快的嗓音-加上1930年代初在百老汇进行的一些舞台训练-最终使她成为了对讲机明星。但是，这最初阻止了导演将她放映成电影。在她的早期谈话中，这种“喉咙”声音仍然不见了，还不清楚它是否还没有出现或她是否隐藏了。她的演说家电影首次亮相是《金丝雀谋杀案》（i929），与威廉·鲍威尔和路易丝·布鲁克斯共同主演。亚瑟（Arthur）对这部电影只留下了深刻的印象，后来声称她当时是个“非常可怜的女演员……渴望改善，但就真正的训练而言……经验不足。”

在谈论图片的最初几年，派拉蒙公司以聘请百老汇演员具有丰富的人声和令人印象深刻的背景资料而著称。亚瑟（Arthur）不在这些演员之中，她在电影界努力争取认可。尽管他与艾琳·梅耶·塞尔兹尼克（Irene Mayer Selznick）有关系，但她与不断上升的派拉蒙高管大卫·塞尔兹尼克（David O.她被放置在地图上，并于1929年被选为WAMPAS婴儿之星之一。在无声的B-western演唱的《 楼梯之沙》 （1929）之后，当她扮演女性时，她收到了一些积极的通知。 《神秘的傅满族博士》（1929）的大量制作中发挥了领导作用。即使她非常不喜欢为摄影师摆姿势和接受采访，亚瑟还是得到了更多的宣传任务。

通过塞尔兹尼克，亚瑟获得了“迄今为止最好的角色”，与著名的性标志克拉拉·鲍（Clara Bow）对立。早期的有声电影《星期六晚上的孩子》 （1929）。在两位女主角中，亚瑟被认为具有“更好的作用”，导演爱德华·萨瑟兰德声称，“亚瑟是如此出色，我们不得不一刀切，以免她偷走照片”。尽管有些人争辩说Bow讨厌Arthur拥有“更好的部分”，但Bow鼓励Arthur充分利用制作。后来，亚瑟称赞她在鲍尔工作的经历：“太慷慨了，没什么卑鄙的事。她对我来说真是太好了。”这部电影取得了一定程度的成功，《纽约时报》写道，如果不是让吉恩·亚瑟（Jean Arthur）拥有很多技巧，吉恩·阿瑟（Jean Arthur）将会扮演电影的角色。

在通往天堂的半路（1929）中，扮演著名演员查尔斯·“布迪”·罗杰斯（Charles“ Buddy” Rogers）（其中 Variety 认为她的职业可能正在前进）萨尔兹尼克（Selznick）指派她扮演威廉·鲍威尔（William Powell）的妻子（ Street of Chance （1930））。她没有给电影导演约翰·克伦威尔留下深刻的印象，约翰·克伦威尔建议这位女演员搬回纽约，因为她不会在好莱坞上映。到1930年，她与塞尔兹尼克的关系已经结束，致使她在派拉蒙的职业生涯逐渐失败。在平庸的电影中饰演了一系列“毫无生气的精明角色”之后，她于1930年12月在舞台上首次亮相，并在帕萨迪纳剧院（Pasadena Playhouse）连续10天的《春之歌》（Spring Song）制作中扮演配角。回到好莱坞后，亚瑟（Arthur）看到她的职业生涯不断恶化，她染了金色的头发，以期提高自己的形象，并避免与更成功的女演员玛丽·布莱恩（Mary Brian）相提并论。她的努力并没有得到回报：当她在派拉蒙（Paramount）的三年合同于1931年中期到期时，她被释放，派拉蒙（Paramount）宣布该决定是由于大萧条造成的财务挫​​折。

百老汇和哥伦比亚影业

1931年下半年，亚瑟返回纽约市，百老汇特工在这部改编的 Lysistrata 中投了亚瑟，并在纽约的里维埃拉剧院开幕。 1932年1月24日。几个月后，她在多萝西·吉什（Dorothy Gish）和奥斯古德·珀金斯（Osgood Perkins）的《外交》中首次亮相百老汇。尽管这部戏表现不佳，并在经过23场演出后关闭，但评论家对她在舞台上的作品印象深刻。接下来，她在1932年9月8日在布罗德赫斯特剧院（Broadhurst Theatre）开幕的收回头部的男人中赢得了女主角，这引起了亚瑟的大部分关注，并且对该剧的负面评论导致该作品在迅速停止。亚瑟（Arthur）休假回到加利福尼亚，并出现在RKO电影《玛丽·福尔摩斯的过去》（1933）中，这是她两年来的第一部电影。

回到百老汇，亚瑟继续出现在很少引起注意的小剧本中。但是批评家继续在评论中称赞她。有人认为，在此期间，亚瑟第一次对自己的表演技艺产生了信心。关于好莱坞电影和纽约电影的对比，亚瑟评论道：

我不认为好莱坞是做自己的地方。个人应该在来好莱坞之前找到自己。在舞台上，我发现自己处在另一个世界。个人算了。导演鼓励我，我学会了如何做我自己。...我学会了面对观众并忘记他们。看脚灯而不看脚灯；来衡量数百人的反应，却没有让自己完全陷入一个角色，以至于我对他们的反应置若。闻。

幕帘升起 1933年12月，这是亚瑟的第一场百老汇戏剧，成为她关注的焦点。随着简历的改进，她于1933年末返回好莱坞，并拒绝了几份合同，直到她被要求与哥伦比亚影业公司的一位高管会面。亚瑟同意出演电影《漩涡》（1934），并在制作过程中获得了一份长期合同，保证她和她的父母的财务稳定。即使不愿放弃自己的演艺事业，亚瑟还是在1934年2月14日签署了一份为期五年的合同。

1935年，亚瑟（34岁）在黑帮闹剧中以爱德华·罗宾逊（Edward G. Robinson）的身份出演。同样由福特导演的《整个小镇的谈话》 ，她的知名度开始上升。这是亚瑟第一次饰演一个精打细算的工作女孩，有着一颗金子般的心，这是她在整个职业生涯中都会扮演的角色。她喜欢演戏的经历，并且在罗宾逊的对面工作，罗宾逊在自己的传记中表示，“与亚瑟一起工作和认识很高兴”。在电影上映之时，她的头发在她的无声电影生涯中自然是黑发，她的头发已被漂白成金色，并且大多数情况下会保持这种状态。她以操纵动作着称，几乎只能从左边进行摄影。 Arthur觉得她的左手是她最好的一面，并努力将其保持在前列。导演弗兰克·卡普拉（Frank Capra）回忆起制片人哈里·科恩（Harry Cohn）对让·阿瑟（Jean Arthur）不平衡的形象的描述：“一半是天使，另一半是马。”她的接下来的几部电影 Party Wire （1935），公共英雄1 （1935）和如果你只能做饭（1935），与整个小镇的谈话的成功不符，但它们都给女演员带来了积极的评价。评论家安德烈·森瓦尔德（Andre Sennwald）在对《纽约时报》的评论中，赞扬了亚瑟在《公共英雄第一》中的表现，并称她“像是从常规中重新焕发了变化，约瑟夫·卡里亚（Joseph Calleia）的女孩在他自己的部门。另一位评论家在《如果你做不到》中写道她的表现“出色，因为她毫不费力地从迷人的喜剧演员滑向美丽浪漫。”随着她现在的声名apparent起，亚瑟得以从哈里·科恩（Harry Cohn）获得一些合同让步，例如剧本和导演的批准以及为其他工作室制作电影的权利。

亚瑟的职业转折点来了当弗兰克·卡普拉（Frank Capra）选择她出演先生事迹进城。卡普拉（Capra）每天都在1934年的电影《漩涡》中发现她，并说服科恩让哥伦比亚电影公司为她的下一部电影签下她，作为一名坚韧的报纸记者，她爱上了乡下的百万富翁。即使后来有几位同事回想起亚瑟在制作过程中受到极端舞台惊吓的困扰，事迹广受好评，并将她推向国际明星。仅在1936年，她就赚了119,000美元，比美国总统和棒球选手Lou Gehrig高。声名also起也引起了媒体的关注，亚瑟对此非常不满意。她没有参加任何社交聚会，例如在好莱坞举行的正式聚会，并且在与面试官合作时表现出举止困难。她被任命为美国人格雷塔·嘉宝（Greta Garbo），她也以其隐居生活着称。杂志电影经典在1937年写道：“嘉宝在接受采访时大声说话，受到媒体欢迎，甚至热情洋溢。偶尔有机会在公共照片上说出她的话，让银幕明星们难以捉摸的手现在就交给了让·亚瑟（Jean Arthur）。”

亚瑟的下一部电影是《前妻》。 Bradford （1936），租借给RKO Pictures，在她的坚持下，她主演了威廉·鲍威尔（William Powell）的对面，并希望此后能度过一个长假。但是，科恩又把她带入了另外两部作品，分别是《曼哈顿冒险》（1936年）和《不仅仅是秘书》（1936年）。这两部电影都没有引起太多关注。接下来，她再次与库珀再次合作，在塞西尔·B（Cecil B.）中扮演卡拉姆蒂·简（Calamity Jane）。德米勒的 The Plainsman （1936）又借了一次，这次是给派拉蒙影业的。亚瑟（Arthur）是德米勒（De Mille）的第二选择，仅次于梅·韦斯特（Mae West）。之后，她以女工的身份出现在米切尔·雷森（Mitchell Leisen）的喜剧喜剧电影 Easy Living （1937）中，她是雷·米兰德（Ray Milland）。随后，她又推出了另一部喜剧类喜剧片，卡普拉（Capra）的 You Ca n't Can It With You （与詹姆斯·斯图尔特（James Stewart）合作）。这部电影因亚瑟（Arthur）获得了最佳影片而获得了奥斯卡最佳影片奖。

她的票房如此之高，以至于她成为斯嘉丽·奥哈拉（Scarlett O'Hara）在中的角色的四个入围者之一《飘》 （1939）。这部电影的制片人大卫·塞尔兹尼克（David O. Selznick）在1920年代后期曾短暂地浪漫过亚瑟（Arthur），当时他们俩都在派拉蒙影业（Paramount Pictures）。亚瑟（Arthur）与导演弗兰克·卡普拉（Frank Capra）和斯图尔特（Stewart）团聚，成为先生。史密斯去华盛顿（i939），亚瑟（Arthur）再次担任职业妇女，这次是一个向朴素的史密斯先生传授华盛顿特区知识的人。亚瑟（Arthur）继续出演电影，例如霍华德·霍克斯（Howard Hawks）的只有天使有翅膀（也是1939年），爱的兴趣来自卡里·格兰特（Cary Grant），乔治·史蒂文斯（George Stevens）执导的《城市谈话》（i）（i）（1942）格兰特（Grant）和罗纳德·科尔曼（Ronald Colman）唯一一起工作，是亚瑟（Arthur）的两位领导人物），再次是史蒂文斯（Stevens）在《更多的商人》（i.The More the Merrier）（i）（1943）中担任政府书记，亚瑟（Arthur）为此获得提名奥斯卡最佳女主角奖（因贝尔纳黛特之歌输给詹妮弗·琼斯）。由于与制片厂老板哈里·科恩（Harry Cohn）发生纠纷，她的《城市谈话》（i）（1942）的费用仅为50,000美元，而她的男主角格兰特（Grant）和科尔曼（Colman）则分别获得了10万美元以上。亚瑟（Arthur）一直是哥伦比亚的顶级明星，直到1940年代中期离开录音室，丽塔·海沃斯（Rita Hayworth）接任录音室的大名。史蒂文斯（Stevens）著名地称她为“屏幕上见过的最伟大的喜剧演员之一”，而卡普拉（Capra）则称她为“我最喜欢的女演员”。

后来的职业生涯

亚瑟（Arthur）与她签约时退休了。哥伦比亚影业（Columbia Pictures）于1944年到期。据报道，她冲过摄影棚的街道，大喊“我有空，我有空！”在接下来的几年中，她几乎拒绝了所有电影的报价，两个例外是比利·怀尔德（Billy Wilder）的《异国情调》（1948），在那部电影中，她扮演了国会议员兼竞争对手玛琳·迪特里希（Marlene Dietrich），并担任家庭主妇。西方经典 Shane （1953）的妻子，这是她职业生涯中票房收入最高的电影。后者是她的最后一部电影，也是她唯一出现的彩色电影。

亚瑟在剧院退休后的工作是断断续续的，这在某种程度上由于她对在公共场所工作的不安和不适而受到限制。卡普拉（Capra）声称自己在场景之间的更衣室里呕吐，但每次出现时都表现完美。根据约翰·奥尔勒（John Oller）的传记《让·亚瑟（Jean Arthur）：女演员诺曼·克诺（Nobody Knew）》（1997），亚瑟（Arthur）发展了一种舞台惊恐症，发作时发作了心身疾病。一个典型的例子是1945年，当时她是加森·卡宁（Garson Kanin）剧《昨天出生》中的主角。她的神经和不安全感使她变得更好，她在影片到达百老汇之前就离开了演出，为当时不知名的茱蒂·霍利迪（Judy Holliday）敞开了大门。

她确实在百老汇取得了重大胜利1950年，主演了伦纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）改编的彼得·潘（Peter Pan），当她将近50岁时扮演了主人翁的角色。在1954年乔治·伯纳德·肖（George Bernard Shaw）的舞台剧制作中，她饰演同名角色琼·圣女贞德（Joan of Arc）。 圣琼，但在紧张的精神崩溃和与导演哈罗德·克鲁姆曼的争斗之后，她离开了演出。

退休

在 Shane 之后和百老汇的《圣女贞德》一起，亚瑟退休了12年。 1965年，她以 Gunsmoke 的一集重返演艺圈。 1966年，举世无双的亚瑟（Arthur）在自己的电视情景喜剧《让·阿瑟秀》（Jean Arthur Show）中扮演了律师帕特里夏·马歇尔（Patricia Marshall），该剧在季中仅因12集就被取消。罗恩·哈珀（Ron Harper）扮演她的儿子律师保罗·马歇尔（Paul Marshall）。

1967年，亚瑟（Arthur）被哄骗回到百老汇（Broadway），出演中西部的大蜘蛛，与一群嬉皮士同台演出，戏曲是《斯蒂芬妮·布莱克（Stephanie Blake）》。威廉·高德曼（William Goldman）在他的《季节》中重建了灾难性的作品，当亚瑟（Arthur）拒绝继续演出时，最终在预告片中关闭了。

亚瑟（Arthur）决定首先在瓦萨学院（Vassar College）教授戏剧。然后是北卡罗莱纳州艺术学院。在Vassar任教期间，她停止了一场过分夸张的场景表演，将学生的注意力转移到表演空间窗外生长的一棵大树上，为学生提供自然主义表演艺术的建议：“我希望人们知道如何做到人们以及那棵树都知道如何成为一棵树。”

瓦萨（Vassar）的学生中包括年轻的梅丽尔·斯特里普（Meryl Streep）。亚瑟很早就意识到Streep的才华和潜力，在观看她在Vassar剧中的表演后，亚瑟说这就像在看电影明星。涉嫌闯入邻居的财产以抚养她觉得受到虐待的狗而被捕和入狱的新闻。阿瑟一生都是动物爱好者，她说她比人们更信任他们。她被定罪，罚款75美元，并给予三年缓刑。

亚瑟（Arthur）拒绝了女传教士在《迷失地平线》（1973）中的传教角色，《迷失地平线》（1937）在音乐上没有成功翻拍弗兰克·卡普拉（Frank Capra）同名电影。然后，在1975年，百老汇的戏剧十月的第一个星期一讲述了第一位成为最高法院大法官的女人，尤其是考虑到亚瑟（Arthur）的情节，但她又屈从于极端的舞台恐惧症，离开克利夫兰剧场后不久，就停止了制作，继续进行市外演出。剧情继续进行，简·亚历山大（Jane Alexander）扮演了为亚瑟（Arthur）设计的角色。

在10月的第一个星期一事件之后，亚瑟（Arthur）退休，回到了她在卡梅尔（Carmel）的海边住宅，加利福尼亚坚决拒绝接受采访，直到她的抗拒被一本关于卡普拉的书的作者所打破。亚瑟曾经有个著名的说法，她宁愿割喉也不愿接受采访。

亚瑟是民主党人，在1952年总统大选期间支持阿德莱·史蒂文森的竞选活动。

婚姻

亚瑟（Arthur）在1928年与摄影师朱利安·安克（Julian Anker）的第一次婚姻在一天后被宣告无效。她在1932年与制片人小弗兰克·罗斯（Frank Ross Jr.）结婚。他们在1949年离婚。她的任何一个婚姻都没有孩子。

Death

Arthur死于心脏衰竭1991年6月19日，年龄90岁。没有举行丧葬服务。她被火化，遗体分散在加利福尼亚州罗伯斯角的沿海。

遗产

去世后，电影评论家查尔斯·尚普林在《洛杉矶》杂志上写道洛杉矶时报：

让亚瑟（Jean Arthur）强烈建议在一个小镇上至少有一个少年（尽管我敢肯定我们是一群人）–由她的精神和美丽决定……女人作为朋友和红颜知己的观念，以及你向别人求婚和发疯的人，一个真正的内在美而不是外在美的人，随着我们的成长，

让·阿瑟（Jean Arthur）为电影业做出的贡献，在好莱坞星光大道（Hollywood Walk of Fame）的6333 Hollywood Blvd上拥有一颗星。 Jean Arthur Atrium是她送给加利福尼亚州蒙特雷蒙特雷国际研究学院的礼物。

2015年5月2日，纽约普拉茨堡市在屋子前为其颁发了一块匾，以示敬意。她的出生地（橡树街94号）。

2019年10月9日，普拉茨堡在布林克霍夫街30号银行大楼后面的墙上揭开了艺术家布伦登·帕默·安杰尔（Brendon Palmer-Angell）委托的大型壁画。

截至2019年，纽约昆斯伯里Northway（I-87）北行车道附近18号出口处的阿迪朗达克斯客服务中心设有让·阿瑟（Jean Arthur）的地匾，以及与作为阿迪朗达克斯星光大道的一部分的阿迪朗达克山脉地区，其风格与洛杉矶的好莱坞星光大道相似。

胶片摄影

电台外观